O período da Renascença é uma época conhecida por suas incríveis obras de arte. As pinturas da época tinham mais realismo do que nunca e abordavam muitos assuntos que antes eram tabus. Este artigo falará sobre algumas das pinturas renascentistas mais famosas.
Qual foi o período da Renascença italiana na história da arte?
O período renascentista foi um movimento cultural que ocorreu entre os séculos XIV e XVII. Começou na Itália e se espalhou por toda a Europa nessa época, devido aos seus avanços na arte, ciência, literatura e tecnologia.
A palavra “Renascimento” significa renascimento, que foi o que aconteceu quando as ideias foram trazidas da Grécia Antiga e Roma. Durante este tempo, houve um interesse renovado pela arte e cultura clássicas. Isso levou a uma explosão na produção de novas pinturas, esculturas e outras formas de arte.
Alguns dos artistas mais famosos da Renascença incluem Leonardo da Vinci, Michelangelo e Rafael. Eles foram responsáveis pela criação de algumas das pinturas e esculturas mais emblemáticas deste período. A Renascença foi uma era de grande progresso e deixou um impacto duradouro no mundo em que vivemos hoje.
Não é de admirar que muitas destas pinturas se tenham tornado algumas das obras de arte mais famosas da história! As melhores pinturas renascentistas retratam não apenas belas cenas, mas também capturam a essência desse período.
O Renascimento também foi um período em que muitas ruínas clássicas foram descobertas e estudadas por arquitetos como Filippo Brunelleschi. Ele desenvolveu uma técnica chamada perspectiva linear para retratar com precisão objetos tridimensionais em uma superfície bidimensional. Isso levou ao desenvolvimento da arquitetura renascentista, caracterizada por sua simetria e estilo clássico.
As pinturas renascentistas mais famosas
As pinturas renascentistas são algumas das peças de arte mais famosas e conhecidas da história. Eles foram criados durante a era renascentista, que durou dos séculos XIV a XVII.
Existem alguns períodos de tempo diferentes na Renascença, mas um deles é conhecido como início da Renascença ou Quattrocento. Este período durou cerca de 1400 a 1499 e foi uma época importante para o desenvolvimento das pinturas renascentistas.
O que foi o período da Alta Renascença?
A Alta Renascença foi um período curto, mas influente, de esplendor artístico na Itália do século XVI. Aconteceu aproximadamente entre 1490-1530 e foi centrado em Roma, Florença e Veneza.
A arte da Alta Renascença é caracterizada pela graça, beleza, equilíbrio e moderação. As composições tornaram-se mais centralizadas usando simetria e geometria. As figuras exibem uma beleza idealizada que ecoa o equilíbrio e a simetria da estatuária clássica grega e romana da antiguidade.
As esculturas icônicas de Michelangelo, David e Pietà, seus afrescos no teto da Capela Sistina, bem como as monumentais Salas de Rafael de Rafael no Vaticano exemplificam os ideais da Alta Renascença. Da Vinci também completou muitas de suas maiores obras nessa época.
15. Assunção da Virgem por Ticiano
Concluída entre 1516-1518, a imponente obra-prima de Ticiano, A Assunção da Virgem, tem mais de 7 metros de altura. Serve como uma interpretação visual de tirar o fôlego da crença católica na ascensão de Maria ao céu.
A Assunção simboliza Veneza no seu apogeu, com a troca entre os impactos estilísticos ocidentais e orientais criando uma síntese única. Ticiano provou ser um pintor consumado e um dramaturgo magistral através desta representação ambiciosamente monumental que funde cor, movimento e emoção dentro de um contexto religioso.
Esta impressionante obra de arte pode ser vista na Basílica de Santa Maria Gloriosa dei Frari em Veneza.
14. A Virgem das Rochas de Leonardo da Vinci
A Virgem das Rochas foi criada por Leonardo da Vinci entre 1483-86. Da Vinci pintou duas versões – uma está no Louvre, em Paris, e a outra na National Gallery, em Londres.
As pinturas retratam uma cena simbólica mostrando a Madona e o Menino Jesus junto com o menino João Batista e um anjo sentado em uma gruta rochosa mística. Da Vinci utiliza sua famosa técnica sfumato, com modelagem delicada de formas emergindo das sombras.
As figuras olham atentamente umas para as outras ou para o espectador, suas posturas e gestos convidam à interpretação. A Virgem das Rochas exemplifica a genialidade do artista e ainda permanece como uma obra-prima evocativa e enigmática após 500 anos, inspirando admiração e discussão.
13. O Jardim das Delícias Terrenas, de Hieronymus Bosch
O Jardim das Delícias Terrenas é um intrincado óleo sobre painel, pintado entre 1490 e 1510. A pintura está atualmente localizada no Museu do Prado, em Madrid, Espanha.
O Jardim das Delícias Terrenas foi analisado e interpretado muitas vezes ao longo dos anos. Esta obra de arte enigmática pode ser um aviso contra a luxúria e o prazer terreno. A pintura também foi interpretada como uma sátira política ao governo da época.
Esta obra de arte enigmática inspirou mais tarde Surrealistas como Salvador Dali.
12. A Batalha de San Romano, de Paolo Uccello
A Batalha de San Romano é uma obra-prima da arte do início da Renascença e é considerada uma das pinturas de batalha mais impressionantes já criadas. O uso da perspectiva e do claro-escuro (luz e sombra) por Paolo Uccello foi imitado por muitos artistas ao longo dos anos, incluindo Leonardo da Vinci e Michelangelo.
A Batalha de San Romano é uma série de três pinturas que Uccello criou para comemorar a vitória florentina sobre Siena em 1432. Uma versão está na Galeria Nacional de Londres, outra no Musée du Louvre de Paris e a terceira na Galleria degli Uffizi , Florença.
Essas obras de arte são alguns dos primeiros exemplos de perspectiva linear usada para criar a ilusão de profundidade, tornando a pintura mais realista. Uccello também usou claro-escuro para criar contrastes entre as diferentes partes da pintura.
Os cavalos são mostrados em preto e branco, enquanto os soldados atrás deles são em tons de verde e marrom. Isso torna a pintura mais interessante e dramática.
11. Anunciação por Jan van Eyck
A Anunciação de Jan van Eyck é uma pintura criada em 1434. Ela retrata o Anjo Gabriel entregando a mensagem de Deus a Maria, que é retratada lendo um livro. Um anjo com asas brilhantes fica ao lado dela enquanto ela ora.
A pintura é notável pelo uso de luz e sombra, que criam uma sensação de profundidade e realismo. As cores também são muito brilhantes e vibrantes, aumentando o efeito geral.
Anunciação de Jan van Eyck está exposta na National Gallery of Art em Washington, DC
10. O Juízo Final de Michelangelo
O Juízo Final foi pintado entre 1536 e 1541. É um afresco, o que significa que a tinta foi aplicada sobre gesso úmido na parede. A pintura cobre uma parede inteira da Capela Sistina.
Michelangelo começou a trabalhar neste afresco 25 anos depois de terminar o teto da Capela Sistina. A obra foi encomendada pelo Papa Clemente VII.
O tema do Juízo Final é o julgamento final da humanidade, conforme descrito na Bíblia. A pintura demorou quatro anos para ser concluída e Michelangelo teve que trabalhar muito rapidamente porque o gesso da parede secava constantemente.
As figuras são totalmente desenvolvidas e tridimensionais; eles parecem pessoas reais, em vez de formas planas na parede. O espaço em si também parece muito realista porque parece durar para sempre. O artista usou algum escorço – a técnica de representar um objeto como se fosse visto de um ângulo diferente do que realmente é.
9. O Nascimento de Vênus, de Sandro Botticelli
Outra pintura renascentista famosa é O Nascimento de Vênus, de Sandro Botticelli. Esta pintura mostra a deusa Vênus emergindo de sua concha e é considerada uma das mais belas obras de arte renascentistas já criadas.
Costuma-se dizer que Botticelli foi capaz de capturar a beleza ideal da humanidade nesta pintura. A pintura foi feita na década de 1480 e provavelmente encomendada por Lorenzo di Pierfrancesco de’ Medici para sua villa em Castello.
O tema foi interpretado como uma celebração do humanismo e da mitologia clássica que Botticelli estudou enquanto estava em Florença. Acredita-se que a principal modelo de O Nascimento de Vênus seja Simonetta Vespucci. Diz-se também que esta famosa beleza inspirou as obras de Leonardo da Vinci. A pintura O Nascimento de Vênus pode ser vista na Galeria Uffizi em Florença.
8. Beijo de Judas de Giotto
O Beijo de Judas de Giotto di Bondone é um afresco muito famoso. Também conhecida como A Prisão de Cristo, pode ser encontrada na Capela Scrovegni, em Pádua. Retratando o momento em que Jesus foi traído por seu discípulo, é uma obra poderosa e emocionante. Criado em 1306, este afresco foi estudado e admirado durante séculos.
O uso habilidoso de luz e sombra por Giotto cria uma cena incrivelmente realista, o que torna a traição ainda mais chocante. Este afresco também é importante porque mostra a transição da arte bizantina para a Renascença.
7. Vênus de Urbino por Ticiano
Esta pintura é uma das representações de Vênus mais famosas e controversas já criadas. Pintado por Ticiano na década de 1530 e vendido em 1538, tornou-se sensação pela sua escandalosa nudez.
A pintura foi apreendida pelo próprio Papa e colocada na sua coleção particular, onde permaneceu por muitos anos. Hoje, a Vênus de Urbino está exposta na Galleria degli Uffizi, em Florença.
A Vênus de Urbino foi encomendada por Guidobaldo II della Rovere, duque de Urbino, como presente de casamento. O tema (uma mulher veneziana nua) e sua pose excitante causaram considerável controvérsia quando a pintura foi exibida pela primeira vez. A obra é hoje considerada uma obra-prima da arte renascentista e uma das obras mais célebres de Ticiano.
6. A Madona Sistina de Rafael
A Madona Sistina é o nome de duas pinturas do mestre renascentista italiano Rafael. A primeira versão, concluída em 1513, está na Gemäldegalerie Alte Meister em Dresden e a segunda na Galeria Uffizi em Florença. A versão de Dresden é a mais famosa e a mais referenciada.
Rafael foi contratado pelo Papa Júlio II para criar a pintura, que hoje é considerada uma das obras mais importantes e conhecidas do artista. A imagem mostra a Virgem Maria segurando o menino Cristo. A pintura também retrata dois mártires, o Papa Sisto II à esquerda e Santa Bárbara à direita.
Na parte inferior da pintura há dois querubins angelicais. Esta obra foi provavelmente originalmente destinada à igreja de San Sisto em Piacenza.
5. A Última Ceia de Leonardo da Vinci
Uma das pinturas renascentistas mais famosas é A Última Ceia, de Leonardo da Vinci. Esta pintura é uma cena religiosa que mostra Jesus e seus apóstolos jantando juntos pouco antes de ser traído. É uma das obras de arte renascentistas mais famosas pelo incrível uso da perspectiva, bem como pela intensidade emocional retratada nos rostos dos personagens.
A Última Ceia é um exemplo importante das incríveis habilidades de pintura de Da Vinci. A cena mostra os doze apóstolos sentados ao redor de uma mesa, com Jesus no meio sentado em ângulo, o que cria profundidade e equilíbrio à imagem.
Os clientes são mostrados comendo em pratos apoiados no colo, o que dá à pintura uma sensação de realismo e intimidade. O uso de luz e sombra cria um efeito dramático, destacando as expressões faciais dos discípulos.
4. A Torre de Babel, de Pieter Bruegel, o Velho
A Torre de Babel é uma pintura criada em 1563 por Pieter Bruegel, o Velho. A peça óleo sobre painel reside no Kunsthistorisches Museum, em Viena.
Retrata uma história antiga sobre humanos que construíram a Torre de Babel enquanto tentavam alcançar o Céu. A enorme torre atuou como um símbolo da arrogância e arrogância humana.
A Torre de Babel também foi uma alegoria da confusão causada pela multiplicidade de línguas. A pintura é notável pelos seus detalhes intrincados e pelo retrato preciso das pessoas e culturas da Europa do século XVI.
3. Primavera de Sandro Botticelli
Sandro Botticelli foi um pintor italiano durante o período do início da Renascença. Uma de suas obras mais conhecidas é Primavera, exposta na Galeria Uffizi, em Florença.
Primavera foi pintada entre 1477 e 1482. A pintura é uma têmpera sobre painel.
Muitas vezes vista como um símbolo da chegada da Primavera, Primavera tem sido descrita como uma das mais belas pinturas do mundo. Esta obra de arte complexa também é conhecida por sua composição complexa e uso de perspectiva.
2. A Criação de Adão por Michelangelo
Conhecido simplesmente como Michelangelo, o nome completo do artista icônico era Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni. Ele nasceu em Caprese, Itália, em 1475.
A Criação de Adão é uma das pinturas mais famosas de Michelangelo. A pintura é um afresco no teto da Capela Sistina, na Cidade do Vaticano.
Esta icônica obra de arte renascentista retrata o momento em que Deus cria Adão, o primeiro homem. A figura de Adão é retratada como um jovem musculoso, e a pintura tem sido elogiada por seu realismo e beleza.
Existem mais de 300 figuras neste afresco. Michelangelo completou A Criação de Adão em 1512.
1. A Mona Lisa de Leonardo da Vinci
A Mona Lisa foi pintada por Leonardo Da Vinci no início do século XVI. É considerada uma das pinturas renascentistas mais famosas da história porque se tornou um mistério para todos resolverem.
Acredita-se que esta pintura a óleo seja um retrato de Lisa Gherardini, que era casada com Francesco del Giocondo. As pessoas se perguntam por que o sorriso dela é tão enigmático. Na verdade, Leonardo usou uma técnica chamada sfumato ao redor dos olhos e da boca da Mona Lisa para criar um desfoque sutil e uma mudança tonal gradual do claro para o escuro.
O título da pintura não é realmente Mona Lisa, mas La Gioconda ou “o alegre”. A Mona Lisa foi roubada do Museu do Louvre em 21 de agosto de 1911 por um ladrão italiano chamado Vincenzo Peruggia.
Foi recuperado dois anos depois e está novamente em exposição no Louvre. Acredita-se que a pintura valha atualmente mais de US$ 850 milhões.
Em conclusão: pinturas renascentistas famosas
O período da Renascença foi uma época de grandes mudanças no mundo. Foi caracterizado por um interesse crescente pelas formas clássicas, o que levou a avanços na ciência e nas obras de arte.
As pinturas renascentistas mais famosas têm sido um mistério para muitas pessoas, mas ainda são amadas e admiradas pelos amantes da arte. Esperamos que esta lista de pinturas renascentistas interessantes e dos artistas que as pintaram tenha sido esclarecedora para você.
Se sim, adoraríamos saber quais dessas famosas obras de artistas icônicos é o seu favorito da nossa lista.
